Елена Рерих. Путь к Посвящению - Наталья Ковалева

«…Елена Рерих, чистое искусство – достоверное сообщение лучезарного явления Духа. Через искусство имеешь свет! …». Обращаясь к Елене Рерих, Мастер добавлял: «Неси свет в дом» [644] .

«Я, Мориа, решил через Рериха начать здесь путь к искусству. Чудо луча красоты в украшении жизни поднимет человечество. <…> Рерих, Мое решение дать Искусство Америке тебе поручаю. Люди должны знать Мое решение. Но Рерих должен учить здесь один год» [645] .

«Явлю вам силу являть радость людям. Явлю вам силу учить людей ум к Богу направлять. <…> Рерих знает о решении чистого Братства развить искусство в Америке» [646] .

«Красотою молимся»: сакральный смысл искусства

Знак красоты откроет все «священные врата». Под знаком красоты мы идем радостно. Красотою побеждаем. Красотою молимся. Красотою объединяемся [647] .

Почему Учителя придавали такое значение искусству, видя в нем лучшее средство воспитания молодежи и духовного развития всего общества? Ответ на этот вопрос можно найти в учении Агни-Йоги, которое Учитель передавал Рерихам в то время.

Авторы Живой Этики постоянно подчеркивают огромную социальную роль искусства как средства эволюционного преображения сознания человечества. Искусство считается в Агни-Йоге источником высших духовных энергий, которые своим воздействием на массовое сознание могут облагородить и возвысить его, тем самым объективно способствуя задаче духовного развития всего социума. Но в данном случае, конечно, речь идет о подлинном, духовном искусстве, а не о пресловутой «массовой культуре», которую авторы Живой Этики считали антитезой духовности. В Агни-Йоге говорится, что искусство может быть эволюционным, пробуждающим в людях возвышенные, благородные стремления, облагораживающим их сознание духовными идеями и чувствами, но может быть и антиэволюционным, развращающим сознание, если его содержание выражается в пошлости, огрубении и примитивизме.

Подлинное, классическое искусство считается авторами Живой Этики наиболее универсальным и доступным для всех средством духовного развития и совершенствования сознания. Аналогичную идею высказывали и представители русской философии, в частности Н. Бердяев: «Путь творчества также есть путь нравственного и религиозного совершенства, путь осуществления полноты жизни» [648] .

«Велика мощь искусства! – писала в одном из писем Е.И. Рерих. – Истина эта хотя и медленно, но верно пролагает себе путь. Если бы правители государств поняли в полной мере высокое воспитательное значение искусства, они приложили бы все усилия и все средства, чтобы пробудить огонь творчества в народе и напитать его звуком, цветом и прекрасными формами. Никакие революции, никакие захватные войны не могли бы найти отклик в утонченном сознании, отзывающемся на высшие вибрации. Грубые виды спорта, вроде состязания борцов, кулачных боев, и грубейшие игры, как, например, футбол и т. д., способствуют лишь огрубению нравов. Красота тонкой мощи мысли и творчества забыта, и осталось лишь гремящее, ревущее торжество грубой силы» [649] .

Учителя считали творчество также одним из лучших способов усовершенствования и развития психической энергии – основы творческого потенциала человека. Не случайно в Агни-Йоге есть упоминание о том, что подлинный Бодхисаттва, помимо духовной самореализации, должен также достичь совершенства не менее чем в трех областях искусства и науки.

В Живой Этике говорится, что подлинные произведения искусства представляют собой своеобразные духовные магниты, источники позитивной психической энергии: «Смысл претворения мысли в произведение очень глубок, иначе говоря, он является притягательным магнитом и собирает энергию. Так, каждое произведение живет и способствует обмену и накоплению энергии. Среди Армагеддона вы можете убедиться, насколько оказывают воздействия произведения искусства» [650] .

О развитии психической энергии человека и о роли искусства и красоты в данном процессе авторы Агни-Йоги писали:

«Как извращают люди понятие психических сил! <…> Так можно указать ученым, что книги, лишенные духа, психической энергии и Огня Космического, не могут дать ту науку, которую нужно дать человечеству. <…> Потому человечество должно задуматься над тем, как сблизить психические явления с физическим миром. Иначе утвержденная наука и книжничество могут оказаться за пустым столом. Потому жизненность искусства, которое хранит Божественный Огонь, дает человечеству насыщение тем Огнем, который возжигает дух и насыщает все миры. Потому чудесные факелы красоты творчества так ценны для человечества. Мы видели, как творения искусства преображали человека, и никакое книжничество мира не может творить подобное. Так Знамя Красоты и Мира объединяет мир. Так духотворчество насыщает пространство» [651] .

Еще одно интересное утверждение авторов Живой Этики заключается в том, что искусство связано с Тонким миром и высшими духовно-психическими способностями человека. Сила воздействия произведений искусства состоит в том, что их тонкоматериальная, психоэнергетическая основа способна оказывать на психику людей позитивное сверхсознательное воздействие, создавая таким образом предпосылки для ускорения их духовно-нравственной эволюции.

Позднее ученик Е.И. Рерих Борис Абрамов запишет следующие строки, переданные ему руководителями по духовным каналам связи:

«Воспитательное значение искусства не понимается всесторонне. О некоторых сторонах этого вопроса умалчивается вовсе по невежеству. Путь искусства – йогический, ибо требует от идущего этим путем развития и обострения органов чувств и многих качеств духа. Фотоаппарат глаза или аппарат слуха должны быть доведены до совершенства.

Зрительная память отличная необходима для художника, и слуховая память – для музыканта. Любая область искусства требует от человека долгой тренировки всех его способностей восприятия и некоторых в особенности.

Искусство учит не только смотреть, но и видеть, не только слушать, но и слышать. Ибо смотрят и слушают все, но видят и слышат немногие. Формула “Имеющие уши да слышат” не ограничивается теми узкими рамками, в которые ее заключили люди. Знаете пример глухого музыканта. Внутренний слух был обострен до предела, и знание техники записи давало возможность запечатлевать слышанное внутренним ухом. Можно над этим подумать. Третий глаз и третье ухо не чудо, но аппараты, находящиеся в распоряжении каждого человека, хотя и не признаваемы во всей полноте их значения. Пусть спросят себя, как и чем видит художник, как наяву, запечатленный его физическим глазом зрительный образ. Где же он существует? Имеет ли он объективное существование? <…> Так можно утверждать, что творчество неразрывно связано с Тонким Миром и деятельностью как внешних, так и внутренних органов чувств. Главное – научиться видеть и слышать и запечатлевать виденное и слышанное. Изобразить же то и другое – будет уже относиться к технике музыки или живописи. Так истинное искусство приводит человека на путь йоги, путь утверждения и раскрытия всех его творческих способностей. <…> Искусство жизненно, то есть нужно для жизни в условиях плотных. Строителям жизни земной нужны все способности духа, чтобы творчески строить и создавать новые формы жизни. Только искусство может будить творческую мощь в человеке. Пусть красота проникнет во все области жизни, во все уголки. Красота дел рук человеческих неотделима от искусства. Так искусство войдет в жизнь, во всю жизнь человека, и, войдя и преобразив жизнь, пробудит в человеке способность творить и трудиться творчески, поднимет его на новую эволюционную ступень достижений» [652] .